Gniewomir Tomczyk to perkusista, kompozytor, producent wydarzeń i edukator. Absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu, laureat Drum Battle i finalista Bielskiej Zadymki Jazzowej oraz Krokus Jazz Festival. Autorskie projekty: Gniewomir Tomczyk / Project, Perpetus, The Funky Bump! czy GESO GATO. Wydał trzy solowe albumy i liczne single. Wraz z projektem Beksiński.live odbył trasę po największych halach w Polsce z udziałem gości specjalnych: Nosowska, Natalia Szreder, Fisz, O.S.T.R., Rogucki, Błażej Król. Nagrał również album „Popiół i Dym” zawierający autorskie utwory tego projektu. Wystąpił jako support przed projektem Jojo Mayer / Nerve. Jako organizator odpowiada za ponad 300 koncertów oraz wydarzeń artystycznych. Od 2024 roku wiceprezes Polskiego Stowarzyszenia Jazzowego.
Ważnym elementem działalności artystycznej Gniewomira jest nowatorski projekt Futuropolis, w którym łączy grę na żywo ze sztuczną inteligencją. Podczas koncertu multimedialnego muzyce towarzyszą animacje i obrazy oraz warstwa słowna. Głównym bohaterem koncertu jest Lirael – sztuczna inteligencja, drugi członek zespołu, który zabiera widzów i słuchaczy w podróż do świata wyobrażeń AI na temat przyszłości ludzkości. Przy okazji odbywa się także debata “AI w muzyce“. Właśnie z tym projektem artysta pojawił się 22 marca 2025 r. w poznańskiej Akademii Muzycznej, a konkretnie w Auli Stuligrosza.
Przy tej okazji przeprowadziliśmy z Gniewomirem wywiad, do obejrzenia którego zapraszamy.
beatit.tv: Spotykamy się z Tobą okazji wydarzenia poważniejszego niż koncert, wydarzenia multimedialnego. Opowiedz było.
Gniewomir Tomczyk: Futuropolis w Akademii Muzycznej w Poznaniu, czyli koncert, następnie debata z czterema fantastycznymi gośćmi specjalnymi z tutejszej akademii – każdy o innym profilu artystycznym i edukacyjnym. Bardzo wiele różnych tematów zostało poruszonych. Na samym początku zaczęliśmy od pokazu naszego singla z animacją, stworzoną wraz z AI. Później testowaliśmy trochę wtyczek i różnego rodzaju rozwiązania. Zrobiliśmy nawet lekcję z AI. Zaprosiłem jedną osobę z sali i sprawdziliśmy, czy AI w trybie wideo jest w stanie dać dobre uwagi. Oczywiście rezultaty są dyskusyjne, ale jest to powód, aby ta dyskusja była. Jeżeli chodzi o sam koncert i pomysł, to dla mnie bębny są fantastycznym pretekstem do robienia kolejnych rzeczy. Fascynujące jest to, że instrument z pozoru rytmiczny, na którym gramy groove’y i akompaniujemy, może stać się instrumentem solowym i wiodącym w zespole. Taka idea przyświecała mi podczas tworzenia Futuropolis z animacjami, tekstami i wizjami odnośnie tego, jak w przyszłości nasz świat będzie się miksował z cyfrowym. W ten sam sposób mój piękny zestaw Gretsch Renown Vintage Pearl miesza się z różnymi dodatkami, np. z elektroniką.
beatit.tv: skąd pomysł na Futuropolis jako połączenie bębnów z czymś więcej?
Gniewomir Tomczyk: Pierwszym bodźcem był moment na warsztatach muzycznych w Puławach, kiedy wspaniały i jedyny Cezary Konrad pokazał swój debiutancki autorski album. Dało mi to, jako nastoletniemu chłopakowi, impuls do myślenia o tym, że bębny to nie tylko akompaniament i że można też być leaderem. Później po miłości do jazzu nastała miłość do elektroniki, a tu oczywiście legendarny Jojo Mayer. Pierwszy raz byłem na jego koncercie w Złotych Tarasach, z przypadku. Absolutnie zakochałem się w tych rytmach i przenoszeniu beatów elektronicznych na zestaw akustyczny. Kolejnym etapem jest łączenie bębnów ze sztuczną inteligencją i rożnymi algorytmami. Gram na perkusji z wtyczką odpaloną na komputerze, która reaguje i dogrywa swoje frazy do tego, co ja zagram. Przede mną plany na różnego rodzaju programy.
beatit.tv: Jaki jest odbiór Futuropolis? Słysząc AI ludzie często myślą: “Roboty nas zjedzą”.
Gniewomir Tomczyk: Roboty nas nie zjedzą, ale mogą nas wygryźć z wielu zawodów. Odbiór był bardzo ciekawy. Na debacie było to widać. Czasami dobierałem pytania lekko pod włos, czasami prowokacyjnie, żeby troszkę podnieść temperaturę dyskusji. I widziałem, że emocje są duże. Każdy dzielił się swoimi doświadczeniami z AI. Takie zderzenie akademickiego podejścia z analitycznym podejściem do muzyki w kontekście AI jest czymś bardzo cennym. Publiczność też reagowała bardzo żywo i było widać wypieki na twarzach.
beatit.tv: Podoba mi się to, że robisz ferment. Ludzie wykorzystują to narzędzie, ale rzadko się przyznają.
Gniewomir Tomczyk: Ja też nie powiem, że AI jest świetne albo beznadziejne. Po prostu jest jakie jest. My korzystamy z tych algorytmów i wtyczek i to od nas zależy, w którym kierunku pójdziemy. Możemy być zaspokojeni jedną odpowiedzią, a możemy podążyć dalej. AI może być świetnym źródłem inspiracji. W koncercie Futuropolis jest to pretekst do tego, aby pokazać perkusję w innym kontekście. Jestem tutaj sam na scenie, a perkusja może grać w sposób melodyjny, skupiając na sobie uwagę przez całą godzinę. Oczywiście ze wsparciem obrazu.
Oficjalna strona Gretsch Drums: https://www.gretschdrums.com/
FB: https://www.facebook.com/GretschDrums
Instagram: https://www.instagram.com/gretschdrums/
YT: https://www.youtube.com/@gretschdrumsusa
